ART ET DEVELOPPEMENT PERSONNEL

L'art-thérapie consiste dans l'utilisation de diverses disciplines artistiques stimulant les capacités d'expression, de communication, de relation et de la créativité naturelle de la personne, pour son mieux-être physique et psychique.

La pratique artistique permet une évolution du développement des capacités du sujet, une transformation de celui-ci et de son rapport au monde, au moyen de l'art.

Une des préoccupations de l'art-thérapeute est d'entrer en relation avec le sujet et par le biais d'activités de création, éveiller son plaisir, son désir, son goût et sa motivation à apprendre et à découvrir.

Dans la création artistique, l'être humain à la possibilité d'exprimer ce qu'il est au plus profond de lui-même, d'affirmer son individualité et sa différence.

Communiquer par l'art permet un accès à la conscience de soi. Dans le processus de l'activité, le participant est amené à faire appel à sa mémoire, son imaginaire, son vécu, un travail intérieur se fait et un certain potentiel se réveil.

La pratique artistique permet d'aller à la rencontre de soi-même, de (re)trouver son individualité, sa richesse intérieure, extérioriser sa souffrance et l'apprivoiser pour vivre avec.

L'art-thérapie permet dans tous les cas d'accéder à une meilleure connaissance de soi. La pratique d'une activité artistique implique les sensations, les émotions de son auteur, qui peut y transmettre la richesse de son esprit, tout en éprouvant la satisfaction intime de créer un objet unique. Il pourra ainsi se sentir revalorisé.

L'art-thérapie va donc s'attacher à toucher la sensibilité de la personne, à lui redonner une énergie nouvelle, dans un processus d'amélioration vers un mieux-être.

LA CREATION COMME PROCESSUS DE TRANSFORMATION

L'ATELIER

Lieu de rencontres et de surprises où l'on privilégie le "tout est possible".

Dans un climat convivial, propice à l'expression de soi, l'art-thérapeute contribue à sensibiliser et à engager la personne dans la pratique artistique. Les participants découvrent la matière et différentes techniques pour s'exprimer le plus librement possible.

Par l'éveil des sens, du corps et de l'esprit, cette atmosphère de confiance et de bien-être favorise la créativité, pour entrer dans une démarche active de transformation, à travers les couleurs, la matière, les formes, la texture...

Véritable décharge, la production permet de figurer: peur, colère, difficultés, désirs et plaisirs. Elle permet au sujet la liberté d'utiliser ses pulsions créatives. La forme produite porte et représente un processus de construction de sa pensée, de sa mémoire et de son vécu. Ainsi, l'objet crée à des significations. Quand il est fini, il est le signe qu'un certain cheminement a été fait. La qualité de l'objet fini n'est pas essentielle, c'est la sensation qu'il procure à la personne qui est importante.

En développant ses sensations corporelles et émotionnelles, le sujet est invité à explorer et découvrir toutes les possibilités de son potentiel artistique.

Quel que soit le type d'activité pratiquée, le but recherché est de revaloriser le sujet, de le motiver dans ce qu'il entreprend et l'aider à progresser dans ses acquis.

La création accompagne la solitude, détend, met en place des mécanismes de l'ordre de la mémoire, du plaisir, en restaurabt la valeur de soi. L'activité va aider chacun à repérer, à travers son style, sa singularité.

Ainsi, l'art-thérapie favorise l'émergence d'un nouvel élan vital.

A QUI S'ADRESSE L'ART-THERAPIE?

Indications possibles:

L'art-thérapie s'adresse aux enfants, aux adolescents et aux adultes de tous les âges.

Cette méthode est particulièrement indiquée et peut se révéler très bénéfique pour toutes personnes éprouvant des difficultés d'expression, de communication ou de relation.

On peut distinguer trois domaines principaux d'intervention en art-thérapie:

la souffrance psychologique:

- l'art-thérapie aide les personnes présentant des troubles d'origine nerveuse ou psychologique

- c'est un complément judicieux à une psychanalyse

- un accompagnement efficace dans les périodes difficiles de la vie: deuil, divorce, chômage, maladie, accident

- c'est un soutien après une dépression

- une aide pour des enfants présentant des troubles du comportement passagers ou durables, ou un échec scolaire

la souffrance sociale:

L'art-thérapie est de plus en plus couramment utilisée au profit des personnes en recherche d'emploi, chômeurs de longue durée, personnes immigrées, toxicomanes, alcooliques ou personnes incarcérées, en vue d'une réinsertion sociale.

La réparation narcissique possible par une telle technique suivie d'un travail de création permet, au-delà d'une oeuvre, de créer une autre image de soi.

la souffrance médicale:

Elle concerne les personnes hospitalisées au long séjour. Personnes âgées, enfants, accidentés, traumatisés crâniens, chez qui les années d'hospitalisation altèrent l'espoir et la joie d'exister, pénalisant ainsi l'avancée de la guérison.

Là, l'art-thérapie remet en jeu le processus de création et de "l'en-vie".

LES DIVERS OBJECTIFS D'UN ATELIER D'ART-THERAPIE

Le processus créatif recouvre l'idée d'un moyen d'expression individuelle, ainsi l'un des objectifs principal est d'aider la personne à prendre conscience de sa singularité, en stimulant sa créativité, afin d'affirmer son identité;

- l'utilisation et le développement des capacités à travers un acte créatif, pour atteindre une image de soi plus positive, retrouver de la confiance en soi et permettre une revalorisation de l'estime de soi

- favoriser l'expression: expression de soi et de son monde intérieur, de ses conflits internes (expression verbale ou non verbale)

- que le sujet prenne conscience de ses potentialités, afin que l'activité lui apporte un épanouissement, un bien-être et devienne un plaisir

- élargir ou créer de nouveaux centres d'intérêts, source de plaisir et de satisfaction

- stimuler et entretenir les acquis et revigorer la qualité existentielle

- réentraînement ou stimulation des fonctions cognitives: mémoire, concentration, attention

- exprimer les émotions ou les angoisses à travers un acte créatif

- le rétablissement des liens sociaux, notamment par le travail en groupe

LES BENEFICES ACQUIS GRACE A LA PRATIQUE ARTISTIQUE

L'ACTIVITE ARTISTIQUE PERMET D'AVOIR UNE MEILLEURE ESTIME DE SOI

Lors de l'atelier, l'art-thérapeute va mettre en valeur le potentiel créatif que chacun recèle en soi. La création d'une oeuvre permet au sujet de se sentir exister. La pratique artistique lui permer d'être acteur dans un espace où il est libre d'esprimer ses émotions.

L'estime de soi est lié à l'engagement de la personne qui s'implique. L'acte créatif signifieconstruction, originalité, évolution, liberté intérieure, puissance poétique. Ainsi, par le biais d'activités de création, un travail de construction plastique ou la personne ose décomposer, transformer et recomposer son oeuvre, l'aide à vaincre sa crainte de l'échec. Elle sera ainsi valorisée, en se sentant capable de construire quelque chose.

La pratique d'un art est la possibilité pour la personne de pouvoir passer dans l'agir. La personne prend toutes sortes d'initiatives: choix du thème, du modèle, changer les couleurs, les formes.

LA REALISATION D'UNE OEUVRE PICTURALE APPORTE DU PLAISIR ET PERMET D'ABAISSER LES ANGOISSES

L'art-thérapie permet aux sens, aux émotions, à la sensibilité de s'exprime, à l'être d'évacuer des blocages, des tensions et de s'épanouir, en laissant jaillir sa créativité.

Fruit de l'imaginaire, aux frontière du réel et du rêve, l'activité artistique permet une rupture de l'ordinaire, qui nous emmène progressivement dans l'ailleurs et permet de s'évader sans danger. Le plaisir éprouvé nous libère momentanément de l'angoisse, et de ce fait, permet de gagner un apaisement.

Dans son sens actif, l'art à le pouvoir d'entraînement à l'action, de stimuler le désir d'un "agir" artistique. La production qui en résulte est, de l'être, ce qui est extériorisé, abandonné. La pratique artistique peut réveiller des sentiments enfouis. Le résultat de ce détachement peut être considéré comme une libération, susceptible de conduire l'individu à une transformation positive de lui-même. Il dépose dans sa création tout ce qui peut l'aider à se reconstruire, à retrouver des ancrages dans la réalité, à se soulager de certaines angoisses, à retrouver des sensations agréables qui lui permettront de retrouver une image plus positive de sa personne.

LES PERSONNES PEUVENT ENTRER EN RELATION EN PARTICIPANT A UN ATELIER D'ART-THERAPIE

Un des principaux objectifs de l'art-thérapie est de nouer ou renouer la relation à soi-même et aux autres. La production ouvre des voies d'échange avec autrui, elle devient source d'échange et de communication, échange d'informations, demande de conseils ou critiques lors de l'activité. C'est essentiellement lors des activités en groupe que le pouvoir relationnel de l'art est le plus opérant.

DEROULEMENT D'UNE SEANCE D'ART-THERAPIE

Une séance se pratique soit en individuel, soit en atelier de groupe. Un rythme régulier de participation aux ateliers optimise les résultats.

La 1ère séance d'art-thérapie est consacrée à la rencontre. Le premier entretien va permettre à la personne de formuler ses besoins et ses attentes. Dans le cadre de l'atelier, j'apporte mes compétences et mon savoir, pour mettre en oeuvre des activités adaptées à vos besoins et fixer des objectifs pour les atteindre.

Mon accompagnement est personnalisé et dans le cadre d'ateliers en groupe, chaque personne avance à son rythme, afin de permettre à chacun de poursuivre sa propre démarche de développement personnel, dans l'intimité d'un petit groupe. Les activités son proposées dans un but de Bien-être, pour surmonter les difficultés et pour améliorer la qualité de vie.

Le matériel de base est mis à votre disposition. Divers médiums sont expérimentés: peinture sur tissus, gouache, huile, pastels grasses ou sèches, encres, aquarelle. Je propose différentes techniques artistiques, sur des supports variés: dessin, calligraphie, collages, modelage, papier mâché, tissage, création de bijoux. Je propose des activités variées et appropriées aux personnalités de chacun.

Aucune compétence artistique n'est attendue. Il n'est pas nécessaire de savoir dessiner, l'essentiel étant de se laisser-aller et de se faire plaisir.

Pour solliciter l'envie de faire, soit je propose un thème (le labyrinthe, l'autoportrait, l'arc-en-ciel...), soit je laisse libre choix à la personne de s'exprimer à sa guise, pour développer sa créativité et son initiative personnelle.

Il s'agit d'aider un potentiel créatif à se développer, au service du Bien-être et de l'épanouissement. Ainsi, le sujet est convié à exprimer sa sensibilité, à se libérer, à se laisser emporter par la magie des couleurs et des formes, pour créer une rupture avec le monde quotidien et se libérer de ses difficultés, de ses angoisses ou du stress.

Les fins de séance donnent lieu à un échange verbal. Après avoir achevé sa production, la personne est ainsi invitée à parler de ce qu'elle a ressenti durant la création, de ce que celle-ci lui suggère.

Aucune interprétation des oeuvres produites n'est pratiquée.

La création comme processus de transformation.

L'émotion, la créativité, l'expression et la communication peuvent être considérés comme les quatre piliers de l'art-thérapie.

L'activité artistique va aider chacun à repérer, à travers son style, sa singularité.